动作漫画常见的问题不是画得不够多，而是连续画格之间缺少有效变化。一个完整动作可以拆成准备、发力、接触和结果几个阶段，但并非每一步都必须平均占据一格。关键姿势要清楚，过渡画格则负责连接方向与速度。若每一格都使用相近角度，动作容易显得僵硬；适当改变视角、人物重心和背景线条，可以让力量关系更容易被理解。读者应该看得出动作发生了什么，而不是只看到一串漂亮姿势。

EDITOR'S TAKE

动作分镜的第一目标是清晰，其次才是夸张和视觉冲击。

把问题带进下一次阅读

THINKING POINT 01你认为动作场面最重要的是速度感还是空间清晰度？
THINKING POINT 02哪些过渡画格可以省略而不影响理解？
内容说明

本文从绘画与分镜基础出发，不提供特定作品制作内幕。